�氛却是非同一般的狂热，就连大多数顶级大牌乐队都无法和他们相比。

  什么把座椅拆下来点燃，扔上舞台，这都是小儿科的玩意。

  因为歌迷太过疯狂而导致演出不得不暂停的事故也发生过好几次。

  最为严重的一次，是在好莱坞白金剧院演出时，有两百多个没有买到票的歌迷疯狂冲击检票口，试图冲进现场，最后惊动了swat，上百名带着防爆盾和催泪瓦斯的特警赶到之后，局面才得到了控制。

  这支乐队的作品有一个很有趣的地方。

  他们的主唱是贝斯手兼任，但贝斯的地位，在乐队的歌曲中却很低。

  与其说是贝斯手兼任主唱，倒不如反过来说是主唱兼任贝斯手。

  ——他们的大部分作品中，贝斯弹奏的技术含量其实并不差，至少在及格线以上。

  只是在编曲方式上将贝斯的地位摆得很低，完全没有存在感。

  罗杰选出的这首《repentless》，就非常符合这一风格。

  除了开头的几个重扫弦以外，大多数人压根听不出来歌曲中的贝斯音线。

  这也是改编幅度最大的一首歌。

  贝斯是改动最大的部分，以平行的riff段落为基础，若有若无的低音线串联起整首歌的结构。

  除此之外，整首歌的速度也被略微调慢，降低了大约16个bmp。

  降速之后，再加上音色的调整，整首歌就变成了一首“速度偏快的重金属摇滚”，而不是纯粹的“速度金属”摇滚。

  不是说速度金属不好，而是为了符合专辑整体的需要。

  至于歌词方面，《repentless》的歌词略微显得有些“和谐”了，光是f开头的单词就用了十几次。

  不过考虑到这是北美，罗杰并没有做出任何的改动。

  只要mv不要拍出来就没事。

  那部充满【正能量】的mv，要是写出来，一整章都是马赛克，肯定是不能拍的。

  这首歌的贝斯部分就用去了罗杰两天的时间。

  然后罗杰暂时停止了乐器录音，将其它歌交给格雷西慢慢录着，自己则去录制人声。

  等到录完人声之后，再根据格雷西那边的录音进度，决定是自己录完剩下的，还是全部让格雷西来录。

  和录制乐器的顺序完全不同，在录制人声的时候，罗杰将那首旋律死亡和工业金属放到了最前面。

  后者是大名鼎鼎的玛丽莲-曼森的代表作品《甜美的梦境{sweet.dreams}》。

  玛丽莲-曼森既是人名，也是乐队的名字。

  乐队核心玛丽莲-曼森原名布莱恩-休-华纳，出生于一个基督徒家庭，但本人却是一个坚决的反基督主义者。

  在二十岁时，为了表明与信仰基督教的家人划清界限，改名为玛丽莲-曼森。

  这个名字取自北美最性.感的女人，和最臭名昭著的罪犯家族，两个名字结合，就成了音乐历史上最才华横溢的鬼才。

  这位无论品味、取向还是爱好都异于常人的音乐鬼才，在音乐之外也有着许多身份。

  演员、导演、画家、品酒师、诗人、作家……<