��的临时更改，宣布即将进行的不是本场的最终决赛，而是死亡加赛。

  按照死亡加赛的规则，首轮得票最低的红骷髅奏者，首先再度登上了舞台。

  和首轮时没有区别，站在舞台中央的红骷髅奏者，再度拉起了他的小提琴。

  但这一次不再是《黑色序曲》，而是曲调非常类似于写作《the-dawn》。读作《亡灵序曲》的一首新曲子。

  对于这份相似，陈默完全没有表现出任何的诧异。

  在这魂穿之后的大半年时间里。单只是陈默自己时不时借由网络上的歌曲旋律比对程序，就找到了超过五十首与他穿越之前记下的歌曲，曲调相似度超过百分之三十的这平行世界原创曲目。

  没办法，若是按照穷举法，然后刨除掉那些组合后不好听的歌曲，会让人类感觉实曲调优美动听的旋律数量是有限的。虽说这个有限的数目其实也算是相当巨大，但偶然性依旧足以让不同平行世界的音乐家，创作出曲调高度相似的歌曲来。

  总之，陈默对于这个相似，一点都不感到奇怪。

  让陈默略微感到有点诧异的。仅仅只是不太明白为什么红骷髅奏者，会又选择一首这样曲风的歌曲。

  dawn这个词，虽然意思是破晓或者黎明，可就单就曲子本身的意境和倾向而言，“亡灵序曲”这一名字在字面上倒是与曲子甚为贴切，甚至比原名更好地体现出了该曲作为金属音乐的特性。

  金属音乐作为一种音乐形式，其最显著的特点是沉迷于对死亡、黑暗和痛苦这些负面情感的表达，它的根本理念是建立在虚无主义和神秘主义的价值观之上。

  另一方面，金属音乐同样具有着显明的时代性。

  经过二战、越战对人性的颠覆，传统理念和社会法则濒临破灭，前者揭示了人类社会的道德沦丧，后者使西方世界陷入群体反叛却无法产生英雄的时代。

  在这种矛盾的社会中，音乐家们希望通过创造全新方式的音乐，来表达自己的情感，并且这种情感表达也从传统的、正面的、具有固定模式的音乐形象表达（如对美好、英雄、浪漫等情感的歌颂），开始转为对一般普通人的、缺少政治倾向的、多元的情绪的自由发泄，如不满、恐惧、迷茫和颓废等。

  所以诸如金属音乐在内的一大批新型音乐，就应运而生了……

  而这个红骷髅奏者，虽然是在用小提琴演奏，但这首曲子的表现形式依然是鲜明无比，基调绝对是充满着负能量的。

  唔，这个红骷髅奏者的心理状态，似乎有些堪忧啊。

  陈默竟忍不住，有些担心起自己的对手起来。

  舞台中央的红骷髅奏者，却已经开始了歌唱，果然又是那种宣泄呐喊中浸满负能量的演唱，听的人心情一点点向下低落。

  但陈默在认真听完之后，倒是确认了这个红骷髅奏者的唱功，也是非常棒的。

  再加上那些似乎控制不住的舞台动作……

  这一位，大约是个经常唱现场的摇滚歌手吧，弄不好应该还有过蛮长时间的酒吧驻唱经历。

  当然，陈默暂且只能猜到这么多了，主持人梁亮已经在前台大叫：“有请大黄蜂！”

  “一定要赢！”

  “去享受比赛的乐趣吧。”

  在陈默走上舞�